Σκιτσάρισμα για αρχάριους με μαρκαδόρους, μολύβια, μαρκαδόρους: τεχνολογία και μαθήματα βήμα προς βήμα

Οι άνθρωποι μάθαιναν να ζωγραφίζουν πριν από πολύ καιρό. Σκεφτείτε μόνο τις ζωγραφιές των σπηλαίων.

Σχεδόν όλοι ζωγραφίζουν, επειδή αυτή η σημαντική δεξιότητα δίνει στο άτομο την ευκαιρία να πραγματοποιήσει τις ατομικές του ιδέες. Αυτές οι ιδέες παρουσιάζονται στον κόσμο από κάθε σχεδιαστή με μια συγκεκριμένη μορφή και υπό ένα συγκεκριμένο φως.

Σήμερα μια ενδιαφέρουσα τεχνική γραφικών σημειώσεων - το sketchnoting - γίνεται πολύ δημοφιλής σε όλο τον κόσμο. Σε μετάφραση από τα αγγλικά "sketch" σημαίνει "σκίτσο", "σκίτσο", "σκίτσο".

Γιατί συμβαίνει αυτό; Ναι, επειδή τέτοια σκίτσα στο χαρτί μπορεί να τα μάθει ο καθένας που θέλει να σχεδιάσει.

Σκιτσάρισμα και αρχές κατασκευής σκίτσου με μαρκαδόρους και στυλό τσόχας

Πολλοί αρχάριοι στο σχέδιο πιστεύουν ότι το σκίτσο είναι μια νέα τάση στη ζωγραφική. Αλλά κάνουν λάθος. Το σκίτσο είναι πάντα παρόν στην κλασική ζωγραφική, καθώς πρόκειται για ένα προσχέδιο, ένα περίγραμμα ενός μελλοντικού έργου.

Οι σχεδιαστές, με τη σειρά τους, χρησιμοποιούν επίσης αυτή τη μέθοδο για να παρουσιάσουν τα σχέδιά τους στον πελάτη πολύ γρήγορα και με σαφήνεια.

Σήμερα το σκίτσο γίνεται ένα λαμπρό, ενδιαφέρον καλλιτεχνικό κίνημα στη σύγχρονη τέχνη με τα δικά του μοναδικά χαρακτηριστικά.

Χαρακτηριστικά:

• Γρήγορο (ελάχιστος χρόνος δαπανάται στο σκίτσο για να μεταφέρει ιδέες, συναισθήματα),
• συναισθηματικότητα - ένας σπουδαίος λόγος για συνεργασία,
• Αποτελεσματικότητα - πόλος έλξης για τους πελάτες,
• την απουσία κανόνων κατά τη διαδικασία της κλήρωσης για την τήρησή τους
• δεν υπάρχουν αρχές της ακαδημαϊκής ζωγραφικής, παρά μόνο η δική μας οπτική του κόσμου και η αναπαραγωγή της στο χαρτί
• σε πολλά επαγγέλματα, η χρήση του σκίτσου θεωρείται μια λογική και κατάλληλη λύση σε οργανωτικά ζητήματα
• ευκολία διδασκαλίας.

Όσον αφορά τις αρχές δημιουργίας τέτοιων σχεδίων με μαρκαδόρους και στυλό, αξίζει να σημειωθεί η βολική χρήση αυτών των υλικών για σκίτσα. Ωστόσο, τα πλεονεκτήματα των δεικτών είναι σημαντικά.

Περιλαμβάνουν:

1. Στην ικανότητα ανάμειξης χρωμάτων χωρίς να μαλακώνουν, όπως γίνεται στην ακουαρέλα.
2. Μπορούν πάντα να είναι διαθέσιμα.
3. Είναι πρακτικά αδύνατο να λερωθούν με αυτά.
4. Εάν προκύψουν δυσκολίες με την παλέτα, η μετάβαση σε ένα γραφικό δεν είναι δύσκολη.
5. Οι μαρκαδόροι χρησιμοποιούνται πολύ συχνά σε διάφορους τύπους σκίτσων: (εσωτερικοί, βιομηχανικοί και άλλοι τομείς).

Για τους αρχάριους στο σκίτσο, ακόμη και οι παιδικές μαρκαδόροι είναι μια χαρά στην αρχή.

Τύποι σκίτσου

Υπάρχουν περίπου δώδεκα τύποι που χρησιμοποιούνται από τους καλλιτέχνες σε αυτόν τον τομέα. Δημοφιλείς κατηγορίες είναι:

Ταξιδεύοντας σκιτσάροντας. Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό αυτών των σκίτσων που παρουσιάζουν ατομικές εντυπώσεις από διάφορα ταξίδια είναι η ικανότητα να "πιάνουν" και να αποτυπώνουν μια στιγμή στο σχέδιο.

Σκίτσο φαγητού. Η ουσία αυτού του τύπου είναι να δημιουργηθεί ένα συναρπαστικό σχέδιο φαγητού. Σκίτσα αυτού του τύπου βρίσκονται συχνά σε γαστρονομικές εκδόσεις (βιβλία, περιοδικά, φυλλάδια).

Σκίτσο μόδας. Αυτός ο τύπος είναι το προνόμιο των σχεδιαστών μόδας, των στιλίστες, των σχεδιαστών και των μακιγιέρ. Εδώ είναι ιδιαίτερα σημαντικό όχι μόνο να γνωρίζετε τις αναλογίες του ανθρώπινου σώματος, αλλά και να τις μεταφέρετε σωστά στο χαρτί. Η γνώση των υλικών που χρησιμοποιούνται και των υφών τους θα σας φανεί επίσης χρήσιμη.

Σχεδίαση εσωτερικών χώρων. Αυτός ο τύπος χρησιμοποιείται από εσωτερικούς σχεδιαστές και διακοσμητές. Οι επαγγελματίες θεωρούν ότι είναι ένας από τους πιο δύσκολους τύπους, καθώς απαιτείται κατανόηση των νόμων της προοπτικής. Εκτός από τη γνώση αυτών των λεπτών σημείων χρειάζεται η ικανότητα να μεταφέρει με μεγάλη σαφήνεια την κλίμακα και τις αναλογίες, να αντανακλά σχολαστικά τα χρώματα, τις υφές, το φως του προτεινόμενου χώρου.

Βιομηχανικό σκίτσο. Οι σχεδιαστές χρησιμοποιούν αυτά τα σκίτσα σχεδιασμού, από οικιακά αντικείμενα έως βιομηχανικά αντικείμενα. Με αυτόν τον τρόπο, προσφέρουν μια ποικιλία καινοτόμων ιδεών στον τομέα.

Αρχιτεκτονικό σκίτσο. Διακρίνεται από τον προηγούμενο τύπο με τα σκίτσα των δρόμων της πόλης, των κτιρίων και των αρχιτεκτονικών στοιχείων που γεμίζουν το χώρο των πόλεων και των χωριών. Οι ειδικοί χρησιμοποιούν συχνά αυτό το είδος σκίτσου όταν εργάζονται σε έργα.

Σκιτσάρισμα λουλουδιών. Πρόκειται για ένα εργαλείο για ανθοπωλεία και διακοσμητές. Χρησιμοποιείται για τη δημιουργία μοντέλων διακόσμησης που περιλαμβάνουν φρέσκα και εσωτερικά λουλούδια.

Σκίτσο τοπίου. Αυτός ο τύπος είναι παρόμοιος με το αρχιτεκτονικό σκίτσο. Η διαφορά έγκειται στα αντικείμενα οπτικοποίησης. Αυτό το είδος - σκίτσα του μελλοντικού περιβάλλοντος τοπίου, τα οποία οι σχεδιαστές δείχνουν στους πελάτες.

Σκίτσο πορτρέτου. Πρόκειται για ένα συνηθισμένο πορτρέτο, το οποίο όμως δημιουργήθηκε από τον συγγραφέα με έναν ιδιαίτερο τρόπο γραφής. Αντιπροσωπεύει ένα απλουστευμένο σχέδιο ενός προσώπου.

Οι καλλιτέχνες επιλέγουν συγκεκριμένους τύπους για το έργο τους. Για να πάρετε μια καλύτερη ιδέα των τύπων σκιτσογραφίας που υπάρχουν, προσφέρεται μια σύντομη περιήγηση στα επιμέρους στυλ.

Εικονογραφήσεις

Για να γίνετε πραγματικά καλός εικονογράφος, πρέπει πρώτα να μάθετε να παρατηρείτε.

Και έπειτα υπάρχουν τα βασικά στοιχεία του σκίτσου, τα οποία παρέχουν:

• την ικανότητα να βλέπεις πράγματα που προηγουμένως δεν ήταν εστιασμένα,
• να είναι σε θέση να βλέπει το περιβάλλον μέσα από το φακό της δικής του όρασης (ατμόσφαιρα, φως και χρώματα, στάσεις και διαθέσεις των ανθρώπων, οι πιο αόρατες λεπτομέρειες),
• δεν φοβάται την κενή σελίδα, με μια επιτακτική επιθυμία να σκιτσάρει κυριολεκτικά ό,τι βλέπει,
• μια πραγματική ευκαιρία να βρει κανείς το δικό του στυλ, το δικό του γραφικό χαρακτήρα,
• κατανόηση της προοπτικής, της συγκεκριμένης τοποθέτησης των διαφόρων αντικειμένων στον χώρο που βλέπουμε,
• την ευκαιρία να αισθανθείτε τη σύνθεση, να τη σχεδιάσετε και να επιλέξετε τις πιο ενδιαφέρουσες γωνίες,
• μια ευκαιρία να μάθετε να σχεδιάζετε μάλλον γρήγορα και ελεύθερα.

Το πιο σημαντικό πράγμα που δίνει το σκίτσο σε έναν αρχάριο δημιουργό εικονογράφησης είναι οι ασυνήθιστες, μοναδικές και τολμηρές ιδέες. Και δεν χρειάζεται να σκεφτείτε τίποτα, απλά πρέπει να βγείτε στον κόσμο και να παρατηρήσετε τα πάντα που συμβαίνουν γύρω σας.

Ανθοκομικά σχέδια

Αυτά τα σκίτσα είναι εικόνες φυτών, λουλουδιών διαφόρων ειδών, σχημάτων και αποχρώσεων. Αυτά τα σκίτσα χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία ανθοσυνθέσεων.

Ξεκινήστε επιλέγοντας ένα συγκεκριμένο λουλούδι με απλό σχήμα. Η επιλογή αυτή επιτρέπει την καλύτερη κατανόηση της παρουσίας του φωτός και της σκιάς, καθώς και την επεξεργασία των απαραίτητων λεπτομερειών του λουλουδιού και την απόδοση του όγκου του.

Σχέδια αυτού του τύπου βοηθούν στην κατανόηση της σωστής εφαρμογής συνδυασμένων υλικών, όπως ακουαρέλα συν μαρκαδόρους ή μολύβι-γραμμό.

Εσωτερικά σχέδια

Η εκμάθηση αυτού του τύπου σκίτσου περιλαμβάνει:

1. Εξοικείωση με τα υλικά που θα πρέπει να χρησιμοποιήσετε κατά την εργασία σας.
2. Απόκτηση των δεξιοτήτων αποτύπωσης ιδεών σε γρήγορα, συνοπτικά σκίτσα.
3. Μάθετε τα βασικά και τις ιδιότητες της σύνθεσης σκίτσων, τους νόμους της προοπτικής.
4. Ανάπτυξη της φανταστικής σκέψης, η οποία συμβάλλει στην απεικόνιση διαφορετικών τρισδιάστατων μορφών.
5. Εκμάθηση των βασικών αρχών της τεχνικής μετάδοσης του χρώματος, του φωτός και των σκιών, που συμβάλλουν πλήρως στη δημιουργία της ψευδαίσθησης του τέλειου όγκου.
6. Πρακτικές ασκήσεις κατά τις οποίες ο αρχάριος θα μάθει πώς να χρησιμοποιεί μαρκαδόρους σκίτσου, liner, ακουαρέλα και στη συνέχεια τεχνικές μίξης.
7. Έμφαση στην απεικόνιση υφασμάτων με διαφορετικά υλικά και στο σκίτσο με διαφορετικό φωτισμό.
8. Μάθετε τις αρχές για την επίτευξη αρμονίας σε μια σύνθεση και για την ανάδειξη μιας ξεχωριστής διάθεσης.
9. Μάθετε πώς να βάζετε ένα συγκεκριμένο εσωτερικό σε προοπτική.
10. Παρακολουθώντας αυτό το είδος εργαστηρίου σκιαγράφησης, είναι εύκολο να μάθετε τα βασικά στοιχεία της εσωτερικής σκιαγράφησης. Το αποτέλεσμα είναι η ανάπτυξη των δικών σας μοναδικών έργων.

Ταξιδιωτικά σκίτσα

Η πρωτότυπη και καινοτόμος μέθοδος για να διατηρήσετε στη μνήμη σας τα ταξίδια σας σε πόλεις και χώρες είναι η γρήγορη σχεδίαση - travel-sketching. Μπορεί να προκύψει το ερώτημα: "Γιατί να ασχοληθείτε, όταν είναι ευκολότερο και απλούστερο να βγάζετε φωτογραφίες;".

Το γεγονός είναι ότι η επιθυμία να ζωγραφίσετε κατά τη διάρκεια των διακοπών, του επαγγελματικού ταξιδιού ή του βραχυπρόθεσμου πικνίκ είναι μια προσωπική εντύπωση του χώρου που βλέπετε.

Ο σκιτσογράφος συγκεκριμένων τόπων θυμάται τα μέρη που επισκέφθηκε και τα αξιοθέατα που είδε πιο καλά από τον φωτογράφο.

Ο δημιουργός τέτοιων σκίτσων, όταν βάζει διάφορες εικόνες στο χαρτί, αισθάνεται και θυμάται όλα όσα του συνέβησαν κατά τη διάρκεια αυτών των σκίτσων. Το συναίσθημα είναι μόνιμο και αξέχαστο.

Το κύριο πράγμα προς αυτή την κατεύθυνση δεν είναι η καλλιτεχνική εκπαίδευση, αλλά η εκπαίδευση, η ανάπτυξη της ικανότητας να βλέπεις και να μεταδίδεις, η υπομονή (δεν πετυχαίνει πάντα με την πρώτη φορά).

Πρόκειται για αυτοδίδακτη τέχνη, όπου ο αυθορμητισμός, η παρόρμηση της ψυχής να δημιουργήσει ένα σκίτσο, είναι η κύρια κινητήρια δύναμη.

Φανταχτερές εικονογραφήσεις

Αν θέλετε να μάθετε να σκιτσάρετε μόδα, υπάρχουν εργαστήρια, μαθήματα βίντεο, πρακτική εξάσκηση και αυτοδιδασκαλία.

Ένα πράγμα που πρέπει να έχετε κατά νου: όλα τα επιτεύγματα ξεκινούν με λίγη δοκιμή και λάθος. Δεν υπάρχουν γρήγορες νίκες. Οποιοσδήποτε τρόπος κατάκτησης μιας δεδομένης κατεύθυνσης είναι καλός με τον τρόπο του.

Υπάρχουν όμως κάποιες βασικές συνταγές:

1. Αναλογία. Η εικόνα του μοντέλου σε μια γκροτέσκα παράσταση αντιπροσωπεύει τη δυναμική στη σύνθεση ενός συγκεκριμένου σκίτσου. Μπορεί να παρατηρήσετε ότι πολύ συχνά, τα σκίτσα μόδας παρουσιάζουν μια μάλλον εμφανή δυσαναλογία μεταξύ της φιγούρας και των μερών της. Παραδόξως, αυτό λειτουργεί πολύ καλά.
2. "Μισή αλήθεια". Η διακριτική απεικόνιση ολόκληρης της φιγούρας, η έλλειψη σχολαστικής ανάδειξης κάθε μικρού στοιχείου
3. αποδίδει. Σε αυτή την παρουσίαση, η εικόνα παρουσιάζεται κάπως γενικευμένο μοντέλο, το οποίο επιτρέπει σε κάθε πελάτη να εικάσει την ιδέα από μόνος του.
4. Διαφημιστικό αποτέλεσμα. Το σχέδιο πρέπει να αιχμαλωτίσει τον θεατή για εξαιρετικά σύντομο χρονικό διάστημα, αλλά να του αφήσει μια ανάμνηση.
5. Οι εργασίες για την κύρια απαίτηση αυτής της κατεύθυνσης δεν πρέπει να επιβραδυνθούν. Οι κινήσεις των χεριών θα πρέπει να ακονίζονται.
6. Να γνωρίζετε και να χρησιμοποιείτε ορισμένους κανόνες για την τοποθέτηση πολλών συνθετικών σκίτσων στο φύλλο.

Σήμερα, το σκίτσο μόδας είναι μια δημιουργική προσέγγιση για την καινοτόμο παρουσίαση εικόνων μόδας.

Σκίτσο πορτρέτου

Σχεδόν οποιοσδήποτε μπορεί να σχεδιάσει ένα πορτρέτο με βασικές δεξιότητες σχεδίασης όπως:

• Η ικανότητα δόμησης μιας εικόνας σύμφωνα με βασικούς κανόνες,
• γνώση των μοτίβων του φωτός και της σκιάς
• Γνώση της ανατομίας του ανθρώπινου σώματος και των αναλογιών του.

Η τεχνική του πορτρέτου με σκίτσο έχει τις δικές της ιδιαιτερότητες:

1. Διαμόρφωση του οβάλ. Η βάση είναι μια κάθετη γραμμή, στην οποία το κεφάλι απεικονίζεται αναλογικά και συμμετρικά. Το σχήμα του κρανίου κατασκευάζεται με περιγράμματα.
2. Το οβάλ χωρίζεται σε πέντε τμήματα όπου σχεδιάζονται οι λεπτομέρειες του προσώπου.
3. Ελέγξτε την κατάλληλη τοποθέτηση των στοιχείων στην κατακόρυφη γραμμή.
4. Προχωράμε στο σημαντικό βήμα της σχεδίασης των ματιών, της μύτης και του στόματος, λαμβάνοντας υπόψη όλα τα ανατομικά χαρακτηριστικά.
5. Το τελευταίο βήμα μετά τη δομή του προσώπου είναι η αποτύπωση των λεπτομερειών και της σκίασης.

Ακολουθήστε αυτές τις κατευθυντήριες γραμμές, και θα τα καταφέρετε εγκαίρως.

Υλικά σχεδίασης

Για το μάθημα απαιτούνται τα ακόλουθα υλικά:

• Τα τετράδια σκίτσων, ανάλογα μπορούν να είναι τετράδια με σπιράλ, τετράδια σκίτσων, μονόφυλλα, σημειωματάρια με ψυχρά πιεσμένο χαρτί,
• μολύβια διαφορετικού βαθμού σκληρότητας
• δείκτες με βάση την αλκοόλη,
• στυλό,
• στυλό με πινέλο (πινέλα),
• χρώματα (ακουαρέλες) και στρογγυλά πινέλα.

Με οποιοδήποτε υλικό στο χέρι, μπορείτε να κάνετε αυτή τη συναρπαστική δραστηριότητα.

Μαθήματα σκίτσου για αρχάριους

Ακολουθώντας αυτές τις συμβουλές θα σας βοηθήσουν να δημιουργήσετε το πρώτο σας σκίτσο:

1. Εξοικειωθείτε με την έννοια του σκίτσου.
2. Αποφασίστε το κίνητρο για τη δημιουργία σκίτσων σε αυτό το στυλ.
3. Απαλλαγείτε από την παρόρμηση να συμμορφωθείτε με ένα ιδεώδες.
4. Επιλέξτε τα κατάλληλα υλικά.
5. Ασκήσεις για την εξάσκηση του χεριού.
6. Σχεδιάζοντας απλά σχήματα.
7. Βελτίωση του φωτός και των σκιών.
8. Ενσωματώστε την προοπτική στη ζωγραφική.
9. Χρησιμοποιήστε γραμμές στήριξης για σύνθετα σχήματα.
10. Να λαμβάνετε πάντα υπόψη τις αναλογίες.
11. Εργαστείτε στη σύνθεση.
12. Προχωρήστε σταδιακά στη σχεδίαση σύνθετων αντικειμένων.
13. Μετακίνηση από τα μολύβια σε άλλα μέσα.

Το σκίτσο είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να γίνεις καλλιτέχνης, άτομο και να γεμίζεις κάθε στιγμή της ζωής σου με νέες και υπέροχες εμπειρίες.

Εικόνες από χειροτεχνίες σκίτσου