Handgjorda textilmålningar: Volym- och spetsmålningar i olika stilar och tekniker.

Nålkvinnornas fantasi är gränslös, särskilt om det handlar om tygmålningar. De avlivar myten om att man bara kan rita med färg, blyertspennor eller filtpennor.

Det visar sig att det färgade lapptäcket är ett mer intressant material som används i traditionella, för vissa länder, handarbeten. Det är lätt att göra bilddukar av tråd, läder, tyg och non-woven material med egna händer om du behärskar grunderna i denna fascinerande teknik.

Innehåll:

Material och verktyg för målningar

Det finns något tilltalande med hantverkarnas exklusiva arbete, oavsett teknik. Handgjorda sängöverkast, väskor, paneler eller barnmattor kan se ut som riktiga konstverk. Det är de faktiskt när en sann hantverkare får tag på dem.

När man tittar på några av de lappade bilderna verkar det omöjligt att kopiera. Varje bild är faktiskt exklusiv, men först måste du lära dig grunderna i lappteknik eller lappmosaik.

De mest populära teknikerna för att skapa platta och volymetriska "målningar" av textilrester:

lapptäcke;
quiltning;
quiltning;
kinusaiga;
våtvävnadsteknik;
paneler av spets, filt, läder och denim.

Det är en rolig idé som inte kräver några stora utgifter och du kan hitta tygrester runt om i huset. Vissa förbrukningsvaror är lätta att hitta under säsongsöversynen - läder och mocka, beslag från handväskor och stövlar, rester av onödiga föremål med ett vackert mönster.

Färdiga tygmålningar kan förgyllas med paljetter och stenar, knappar och pärlor.

Skriv ut eller rita dina favoritbilder. För dem som är konstnärligt begåvade kan du börja med en skiss på papper. För varje fragment av det framtida konstverket väljer du sedan en flärp i lämplig färg och fortsätter med kompositionen.

Det viktigaste verktyget är en vass sax. Utan dem är det omöjligt att skära tjocka material, inklusive tyg, läder och filt, på ett korrekt sätt.

En uppsättning tillbehör och verktyg (många av dem är utbytbara):

en uppsättning nålar;
sytråd, garn, fiskelina;
Lim (PVA, flytande spik, limepistol);
Träram eller plywood;
Styroporplåt (kartong, tjockt papper);
en skräddarsax och en liten spetsig sax;
penna och lång linjal;
färgade flärp med olika täthet;
färger (gouache, akvarell, akryl);
häftapparat;
ångstrykjärn;
inredning.

Textilpanelerna påminner om glasmålningar, batik och traditionell sidenmålning i Japan. Många av teknikerna är lånade från olika tekniker och kompletterar varandra. Därför utförs en del av processerna på samma sätt (beskrivningen upprepas).

Fascinationen för den traditionella konsten, som har sitt ursprung i Asien, har gradvis fångat hantverkare från andra kontinenter, och varje land har bidragit med sin del av applikationsmaterialet. I dag finns det fritt tillgängliga workshops för lapptygsarbete.

Målningar av filt

Filt är en tät ullbas som påminner om valenki. Den tillverkas faktiskt genom filtning och är det lämpligaste materialet för hattar och ytterkläder.

Det används ofta inom sko- och klädindustrin och rester är ett utmärkt material för handarbete. Filt finns i olika material - ull, akryl, viskos och polyester.

Viktigt! Fördelen med filtat tyg är att det inte krävs någon bearbetning av snittkanten. Detta gör det mycket lättare att göra tredimensionella och platta filtkompositioner.

Förbered ett verktyg för att arbeta med filtbitar:

raka och tandade saxar;
nål och tråd;
Fyllning för volymetriska element (Holofiber, sintepon, tunt skumgummi);
kritor för markering (vässade tvålrester)
alla textillim;
stift.

Var uppmärksam! Patchworkmålningar kan göras med hjälp av färdiga handarbetssatser. Det finns upp till 10 nyanser av färgad filt i en förpackning med olika tjocklekar (från 1,3 till 5,1 mm).

Processen omfattar:

En skiss på papper kopieras och skärs ut i formar (enskilda fragment);
Elementen markeras noggrant och skärs ut enligt deras konturer, samtidigt som de inre slitsarna görs;
De tredimensionella bilderna dupliceras (består av två delar som ska sys och fyllas med fyllmedel);
De färdiga figurerna placeras på basen för att utvärdera det preliminära resultatet;
Panelelementen limmas ihop från ett centralt element eller underifrån för att färdigställa kompositionen steg för steg;
Små fragment av bilden broderas eller kompletteras när den "sammansatta" bilden är klar - blom- och bladnerver, delar av ett ansikte, ritningar av detaljer i en figur.

Tips: filtdetaljerna behöver inte sys fast på tyget, utan kan limmas fast på dekorativ plywood, en bit färgad kartong eller en bit korrugerad folie i en ram.

Filtpanelen kan förses med fickor, då blir den en funktionell inredning för barnrummet. Teman kan variera, t.ex. natur, scener från ett barns liv, djur och människor.

Bilder av denim

Denim är ett mångsidigt bomullsbaserat material, så även allergiker och astmatiker kan arbeta med det. Klassiska denimkläder är blå nyanser. Idag tillverkas kläder i vitt, svart och färgad "denim".

Den enda nackdelen är att inte alla hushållssymaskiner "tar" det täta modetyget i sömmar och fållar. När du arbetar för hand är det lätt att sticka fingrarna med en tunn nål, så ha en fingerborg - ett handverktyg i form av en liten "hink". Den placeras på långfingret där nålen vanligtvis sitter.

Tapeter med rätt valda nyanser av denim ser ganska realistiska ut. Vissa mästare har bilder av denimtyger som är så "mästerliga" att det är svårt att urskilja några meter bort i "fotot" rester av gamla jeans.

En vass sax och rester av denim i olika nyanser är grunden för arbetet med den här tekniken. Annars används traditionella syverktyg och lim.

Vissa paneler tillverkas i lager genom att man syr ihop delarna med hjälp av en symaskin. Jeanskin fungerar bra tillsammans med andra grova tyger, inklusive säckväv och kappa.

Processen liknar andra tekniker. Efter att ha valt ett tyg i olika nyanser tillverkas kompositionens delar, som sedan sys eller limmas fast på den valda basen - en hård eller mjuk tygbas.

När panelen är klar läggs fina detaljer och dekorationer till. Denimpanelen passar perfekt i ett tonårsrum i stil med loft, urbanism eller högteknologi.

Ta del av detta! För att få inspiration kan du titta på en begåvad engelsmans arbete. Konstnären Ian Berry skapar riktiga mästerverk av sitt skräp i denim, och denna hobby har gett honom världskändisskap och goda inkomster.

Lapptäcke

Patchwork är samma sak som att måla från tyg, men det är ofta ett mångfärgat lapptäcke av samma storlek. Den bortglömda tekniken med lapptäcken och mattor, som var populär i Provence, återuppstår nu aktivt. Författarskapet är dock fortfarande omtvistat.

Vissa hävdar att lapptäcket uppfanns i Nordamerika, men för 2-3 århundraden sedan användes just denna metod för att göra täcken i det ryska imperiet och länderna i Medelhavsområdet - folk var extremt sparsamma, varje "klump" tyg användes.

Tekniken, som slogs samman av hantverkare från olika länder, kallades "lapptäcke".

Idag tillverkas mycket konstnärliga väggpaneler och originella sängöverkast på samma sätt. Textilmosaik eller lapptäcke är en vanlig typ av handarbete.

Skillnaden från andra lapptäcke-tekniker är att mosaikduken på väggen sys av identiska bitar med olika mönster.

För att ett lapptäcke ska bli vackert är det viktigt att mönstret är rätt, med hänsyn tagen till sömsmånen. Alla delar av tygmosaiken sys ihop mycket noggrant så att när de likadana "pusslen" sätts ihop drar eller skrynklar sig inte tygbitarna utan ligger mycket jämnt.

Ett lapptäcke i olika nyanser kan kombineras med färgade tygstycken, men det är önskvärt att de har samma täthet. Delarna sys ihop på en maskin efter att de tidigare har sytts ihop.

För en filt behöver du en varm fyllning (sintepon, holofiber) och ett foder. En preliminär skiss av huvud- och hjälpfragmenten ritas på papper.

Den här tekniken används för att skapa traditionell inredning för lantliga eller retroinredningar. Lapptäcken kommer att lysa upp ditt kök med färgglada häftklampar. Ett lapptäcke och en matta över sänggaveln blir en exklusiv dekoration av ett barnrum i Provence-anda.

Quilting

Quilting är en teknik som bygger på många lager av kläder. Det skiljer sig från lapptäcke genom det sätt på vilket lapptäcket görs.

Designkläder som tillverkas med den här tekniken ser mycket attraktiva ut. För att ge den volym sys det sydda tyget på ett tunt lager skumgummi.

På samma sätt kan du göra en patchworkpanel. I olika länder kombinerar denna teknik vanligt tyg och handgjorda stickade tyger samt metoder för att fästa med en krok.

Det är intressant att observera tekniken med quiltning, där delar av tygbilden sys på underlaget (enfärgat eller färgat), vilket skapar ett riktigt mästerverk.

Den japanska Oshiye-tekniken

Oshiié-hantverket kommer från Japan. Den har sitt ursprung runt XVII-talet, men är en av symbolerna för denna mystiska kultur, tillsammans med origami.

Plotbilder av igenkännbara karaktärer är gjorda av tjock kartong, inlindade i en flik. Den är hämtad från skärningen av kimonoer och andra traditionella kläder för rika japaner. Bilderna var därför dyra - de var gjorda av natursilke. Elementen fästs på underlaget med lim.

Senare började osieh använda plastpapper och syntetiska tyger. Det är en speciell tredimensionell applikation vars tema återspeglar livet och sättet att leva i det traditionella Japan under de senaste århundradena.

Förutom figurer av djur, människor eller någon lokal gudom, utförde japanerna med särskild kärlek blommor och element av Fuji landskapet.

Kinusaiga-teknik

Kinusaiga är en annan form av traditionell japansk konst. Det är en tradition här att ta en enkel applikation till perfektion, så den här typen av tygapplikation är lika med ett konstverk.

Bedöm själv hur svårt det är att upprepa den oefterhärmliga smaken av volymetriska och platta lapptäcken i den traditionella japanska tekniken. Detta japanska "lapptäcke utan broderi" behöver inte sys. Tyget på en tunn bräda sattes in i små slitsar och fästes försiktigt.

Det är synd att slänga bort spillrorna från kimononon, så de har hittat ett värdigt användningsområde för dem.

Med tanke på att japanerna inte har något hållbart på grund av att de bor i ett jordbävningsområde har de alltid kunnat dekorera sina hem med något utsökt, tillverkat av de material de har till hands - mullbärs- och rispapper, silke och bambu.

Nybörjare uppmuntras att göra kinusayga-målningar av tyg på skum. Tyget stoppas in med en skalpell, nagelfil eller pennkniv. En flik i olika färger stoppas in i skummet med en spets och överflödiga "svansar" skärs av.

Föremålen är stilleben, landskap och schematiska porträtt. Panelen skulle vara en utmärkt dekoration för ett vardagsrum eller sovrum i stil med japansk minimalism. Det färdiga verket kan sättas in i en träram.

Användbart tips! På samma sätt kan du göra hemgjorda julgransdekorationer, till exempel med hjälp av skumkulor. Använd ett lätt glänsande tyg i stället för siden.

String Art Teknik

Ett originellt sätt att "måla" med tråd är string-art-tekniken. Det är en sammanflätning av olika färgade konturer med fibrer som hamras på plywood eller en ram med hjälp av små spikar. Därför är det nödvändigt att inte bara ha ett lager med tunt färgat garn, utan också en hammare med hundra spikar.

Viktigt! Många kommer att tycka att den här tekniken är ganska komplicerad, men du måste kunna tänka sfäriskt och ha smidiga fingrar. Alla kreativa uttryckssätt kräver dock en viss skicklighet.

För att kunna utföra mästerverk som det som visas här måste du bekanta dig med en mästarklass i hur man flätar vinkelformiga och sfäriska bilder.

Genom att väva samman trådarna skapas unika paneler som endast kräver en träbotten, tråd och spik, som måste hamras in noggrant på samma djup.

Den här lätta och luftiga pannan ger en modern touch till varje interiör. Det blir en enkel dekoration i form av en drömfångare eller en färgglad mandala i traditionell orientalisk etnisk stil.

I tekniken med våt trasa

En annan typ av konsthantverk är panelen med "våta tyg". Det är ett ganska mödosamt arbete med tunna material som bearbetas på ett speciellt sätt med lim. Kompositionen bryggs av mjöl med vatten, som tapetlim, och silas genom en sil för att avlägsna klumpar.

Var uppmärksam! Tanken bakom tekniken är att göra en fin drapering av tyg som är indränkt i limmet. Du kan lägga lite limmebehandlat papper under botten för att ge volym åt några fragment av en "våt" bild av tyg.

Landskap ser bra ut med den här tekniken, som kan utföras på vått och torrt tyg. Bilden är gjord på ett ark av fiberboard eller plywood som är täckt med ett naturligt tyg.

Utöver grundmaterialet kan du använda små spikblad, små stenar, gryn och växtfrön för att ge panelen mer volym.

Tredimensionella bilder

När du går vidare till tredimensionella bilder som är gjorda med patchworkteknik är det värt att behärska de enklare sätten att arbeta med patchwork. Du kan skapa riktiga mästerverk av konvexa fragment - landskap och bilder av naturföremål.

För volym, använd dubbla bitar, fyllda med syntetiskt tyg eller tygbitar över kartongmallar, samt stärkelserika fragment. Djupet i lappbilden ges också av själva mönstret, som består av block som visar områdets relief.

Det är bättre att arbeta med en verklig bild, ett foto eller en teckning som återskapas med en ny teknik på ett enfärgat eller färgat tyg. Något kan läggas till med pensel när huvuddelen av det handgjorda landskapet är klart.

Målningar med spetsar

Varje nation har sin egen teknik för att göra spetsmålningar. Hela världen känner till Vologda-, rumänska och irländska spetsar, traditionella hantverk som nu aktivt återupplivas.

Det är inte alla som bär spetsdräkter, men de ser bra ut som konstnärliga paneler av enskilda element. Du kan använda:

traditionella och tillverkade spetsar;
broderade tyllbitar;
virkade blommor och blad;
Gardinstycken med spetsar.

Du kan göra en spektakulär bild av spetslapptäcket och komponera den själv, om du har några delar av panelen till ditt förfogande. En gång i tiden hade vissa bilder en helig betydelse, så spetspaneler var en del av en tro.

I dag har de udda "fåglarna", de åttasidiga stjärnorna, solen och månen i en och samma panel eller vissa träd förlorat sin semantiska betydelse. Du kan sy fast tunn fiskelina eller applicera vilka fragment som helst med en limpistol.

I dag används också ofta "prefabricerade" paneler av spetsdukar som fästs med små spikar på en träpanel. Den här inredningen är perfekt för inredningar i lantlig eller provinsiell stil.

De verkliga konstverken är hantverkare som har gjort sin hobby till en lukrativ verksamhet. Men även de har en gång i tiden börjat med de enklaste sakerna - att göra färgglada lappkuddar eller limma läderdelar till handväskor.