Sådan tegner du frugt med blyant og maling: nemme trin-for-trin instruktioner for børn og begyndere

Appetitlige billeder af frugt pryder ofte væggene i vores hjemmekøkkener og fælles spisestuer. Det er der en grund til: De saftige frugter er ikke kun velsmagende og sunde, men også meget populære i kunstverdenen.

Berømte og talentfulde kunstnere som Paul Cézanne, Willem Claes Heda og Pablo Picasso elskede at dekorere deres stilleben med saftige frugter.

Du behøver ikke nødvendigvis at købe et stillebenmaleri. Det er en god idé at vise dit kunstneriske talent og male en selv.

Det er ikke så svært at tegne frugt, som det umiddelbart kan virke. Der er komplekse stilleben bestående af mange frugter, hver med sin egen unikke farve, form, placering i rummet og proportioner.

Men først skal du lære de mere enkle billeder og derefter de mere komplekse og mangesidede billeder. Det eneste, du skal gøre, er at følge en bestemt rutine.

Eksempler på, hvordan man tegner forskellige typer frugt

Før du begynder at tegne, skal du gøre dig klar med et stykke hvidt papir og et viskelæder. Alle slags materialer kan bruges, men begyndere bør starte med at tegne frugten med en blyant af en vis hårdhed (helst hård og blød).

Du bør også medbringe dit eget objekt til at tegne med, da det er tilrådeligt at have en såkaldt "reference" foran dig på begynderniveau. Referencen kan enten være billeder af frugt til skitsering eller selve frugten i dens fysiske form.

Pære

Vi kunne tage et æble som eksempel, men denne frugt bliver behandlet alt for ofte i disse tegnevejledninger. At tegne et æble er allerede kedeligt for mange og er længe blevet afskåret af kunstnere, mens der er mange andre mere interessante muligheder.

Pæren har en uregelmæssig, men original form.

Først skal du se nærmere på frugten og vurdere dens form i alle detaljer. Brug derefter en blød blyant til at skitsere de første former. Der kan ske fejltagelser, men det er normalt.

Kun få mennesker kan gøre alting perfekt første gang. For at opdage fejl skal man fjerne tankerne fra dem i et stykke tid og efter et stykke tid se på dem på ny.

Efter at have tegnet den geometriske grundform skal billedet være detaljeret. Se nøje efter: hvilke steder skiller sig ud, hvor er der huller, og er der stængler og blade? Alle disse detaljer skal registreres.

Derefter kommer konturerne, som kan få et fladt billede til at se tredimensionelt ud.

Måske ved du ikke, hvor du skal starte. Så du skal se nøje på objektet ved at skitsere og ved hjælp af linjer formidle konturer. Linjer kan være hvad som helst: lange, korte eller afbrudte. Det er vigtigt, at du ikke overanstrenger din hånd, og at du gør det naturligt og med følelse.

Når konturerne er skitseret, er det tid til skyggerne. Det er nødvendigt at finde ud af, hvor der er højdepunkter, og hvor der er mørke steder og fordybninger.

Der bør ikke røres ved steder med højdepunkter, og når man tegner skygger, bør man regulere blyantstrykket for at skabe en såkaldt "gradient" på alle de rigtige steder, fordi skyggen ikke altid er homogen. Du må heller ikke glemme den skygge, som frugten selv skaber på den overflade, hvor den er placeret.

De sidste detaljer er skyggeudhuling og lidt finjustering, men ikke fanatisme. Når du finjusterer, skal du sammenligne den resulterende tegning med den oprindelige.

Ananas

Denne tropiske frugt er et godt eksempel til at lære at tegne, da den kombinerer mange detaljer og former.

Start med at tegne frugtens generelle form som sædvanlig. For ananasens vedkommende skal du tegne en oval, hvor den spiselige del er, og derefter tegne bladene ovenpå, idet du er opmærksom på, hvor bladene er forbundet med selve frugten.

Når du laver detaljerne, skal du tage hensyn til bladenes form og de skæl, som ananasen er dækket af. Bladene er normalt placeret i nogle få rækker tilfældigt på frugtens overflade.

Skalaerne tegnes bedst på følgende måde: man tegner striber skråt på ovalen og derefter det samme antal striber som skråt, men i den anden retning, for at danne romber eller firkanter.

Hver rhombe eller firkant skal være detaljeret, så den ligner frugtens skæl. Ananasskællene er spidse og kan tegnes som prikker.

Færdiggør tegningen ved at tilføje skygger og skravering i nogle områder.

Banan

I dette eksempel kan en flok bananer tegnes ved hjælp af gitteret. Frugten er aflang i form og har særlige vinkler og konturer. Hvis du tegner dem i en flok, har du mulighed for at arbejde med bananens form flere gange.

Til at begynde med tegner du et gitter med et let tryk og oven i det den overordnede form af klasen. Den er tegnet, som den ser ud som en helhed. Først derefter tegnes resten af proportionerne med naturlige linjer.

Under detaljeringen skal man være opmærksom på toppen af klasen, hvor bananerne er fastgjort, bananernes kantede steder og deres spidser, hvor der er en slags "knap".

Tilføj flere og flere detaljer, tegn skygger og andre streger, og fokuser på billedet af bananbunken.

Apple

Denne søde frugt med saftigt frugtkød er den nemmeste at tegne! Fersken er baseret på den velkendte geometriske form af en cirkel. Når du har skitseret cirklen, skal æblets hovedformer inden for den skitserede cirkel fremhæves.

I midten af frugten tegnes en bue, som ligesom deler frugten i to dele, og i bunden af buen øverst skal der laves en fordybning, hvor der placeres en kvist. Der tegnes et blad på grenen.

Når du farvelægger, er det vigtigt at tegne skygger og være opmærksom på konturer og fordybninger.

Hvis du vil tegne et æble i et snit, skal du være særlig opmærksom på kernehuset og området omkring det. Knuden er meget detaljeret, og kødet omkring den er mørkere, og man kan se årerne.

Stilleben

Når du har lært at tegne forskellige frugter en efter en, kan du begynde med stilleben. Det er også værd at prøve at arbejde med farvestifter. Dette vil være med til at gøre de saftige frugter mere realistiske.

Først skal du beslutte, hvilke elementer vores frugtstilleben skal bestå af. Lad det være en pære, et æble, et jordbær, en citron, en vandmelon og en appelsin.

Trin 1 er at tegne frugtens geometriske former med en blød blyant og placere dem i rummet. For at skabe volumen kan du placere nogle af frugterne bag andre, så en del af frugten forbliver som i et blindt område.

De geometriske former er som følger: pære og citron - en simpel oval form til at starte med, æble, appelsin og vandmelon - en kugle, jordbær - en omvendt dråbeform.

Trin 2 er detaljering. De vanskeligste genstande i denne henseende er jordbær og vandmelon. Æblet er tegnet i snit, så det er vigtigt at tegne kernerne, det er også vigtigt at angive blændområdet, hullet til stilken, selve stilken og bladet.

Jordbærrene er dækket af små spættede frø og en bladet stilk på toppen. Appelsin- og citronskallen skal være malet med små, knap synlige prikker. På vandmelonskorpen er det vigtigt at afbilde den iboende farve i uensartede striber.

Trin 3 er farvelægning, skravering og finpudsning af de andre vigtige områder. Når du farvelægger frugten med farveblyanter, er det vigtigste at holde øje med de steder, hvor højdepunkterne og skyggerne falder, for ikke at miste billedets volumen.

Frugtkurv

Afbildningen af frugt i kurven på tegningen samt et stilleben vil supplere køkkenindretningen perfekt og vil vække appetit ved blot synet af billedet.

I kurven vil vi lægge følgende frugter: mange drueklaser, en fersken, en blomme og en pære:

1. Vi starter med at tegne en knap synlig linje, og omkring denne linje tegner vi en ligeledes knap synlig oval. Denne oval er omridset af den kurv, hvorfra frugten vil være synlig.
2. Tegn silhuetterne af frugterne og selve kurven glat. Det er værd at holde øje med symmetrien, så du kan hjælpe dig selv med knap synlige linjer.
3. Det næste skridt er som sædvanlig detailering. Hver eneste drue og blomme, hver eneste fold og fordybning i en fersken, omridset af en pære og de træk ved en pære, som vi har diskuteret før, er tegnet i detaljer.
4. Skygger og højdepunkter er tegnet. Det er meget praktisk at tegne dem ved hjælp af skravering, uden at trykke blyanten for meget ned.
5. Nogle steder er der blevet rustikeret for at opnå et gradient og glatte overgange, og der er blevet arbejdet med udeladte detaljer.
6. Det er kurvens tur. Det er vigtigt at vælge den rigtige farve og at udarbejde væven fuldt ud.

Din egen håndmalede frugt vil være en fantastisk dekoration i dit køkken. Din familie og dine gæster vil elske kunstværket.

Foto af den håndmalede frugt