Hur man ritar frukt med penna och färg: enkla steg-för-steg-instruktioner för barn och nybörjare

Appetitliga bilder av frukt pryder ofta väggarna i våra hemkök och gemensamma matsalar. Det finns en anledning till detta: de saftiga frukterna är inte bara goda och hälsosamma, utan också mycket populära i konstvärlden.

Berömda och begåvade konstnärer som Paul Cézanne, Willem Claes Heda och Pablo Picasso älskade att dekorera sina stilleben med saftiga frukter.

Du behöver inte nödvändigtvis köpa en stillebenmålning. Det är en bra idé att visa din konstnärliga talang och måla en själv.

Att rita frukt är inte så svårt som det kan verka. Det finns komplexa stilleben som består av många frukter, var och en med sin egen unika nyans, form, placering i rummet och proportioner.

Men först måste du lära dig de enklare bilderna och sedan de mer komplexa och mångfacetterade. Allt du behöver göra är att följa en viss rutin.

Exempel på hur man ritar olika typer av frukt

Innan du börjar rita ska du förbereda dig med ett vitt papper och ett suddgummi. Alla material kan användas, men nybörjare bör börja med att rita frukten med en penna av en viss hårdhet (helst en hård och en mjuk penna).

Du bör också ta med dig ett eget föremål för att rita, eftersom det är lämpligt att ha en så kallad referens framför dig när du börjar. Referensen kan vara antingen bilder av frukter för skissning eller själva frukten i sin fysiska form.

Päron

Vi skulle kunna ta ett äpple som exempel, men denna frukt tas upp alldeles för ofta i dessa teckningshandledningar. Att rita ett äpple är redan tråkigt för många och har länge varit en avstängd fråga för konstnärer, medan det finns många andra mer intressanta alternativ.

Päronet har en oregelbunden men ursprunglig form.

Först måste du titta noga på frukten och bedöma dess form i alla detaljer. Använd sedan en mjuk penna för att skissa upp de första formerna. Det är möjligt att göra misstag, men det är normalt.

Det är få som kan göra allt perfekt första gången. För att märka misstag måste du tänka bort dem lite och efter ett tag se på dem på nytt.

Efter att ha ritat den geometriska grundformen ska bilden vara detaljerad. Titta noga: vilka ställen sticker ut, var finns det hål och finns det stjälkar och blad? Alla dessa uppgifter måste registreras.

Sedan kommer konturerna, som kan få en platt bild att se tredimensionell ut.

Du kanske inte vet var du ska börja. Du måste därför titta noga på objektet genom att skissa och med hjälp av linjer förmedla konturer. Linjerna kan vara vad som helst: långa, korta eller avbrutna. Det är viktigt att inte anstränga handen och att göra det naturligt och med känsla.

Efter att konturerna har skisserats är det dags för skuggorna. Det är nödvändigt att ta reda på var det finns ljuspunkter och var det finns mörka platser och håligheter.

Platser med högljus ska inte röras, och när man ritar skuggor ska man reglera pennans tryck för att skapa en så kallad "gradient" på alla rätt ställen, eftersom skuggan inte alltid är homogen. Du får inte heller glömma den skugga som frukten själv skapar på ytan där den är placerad.

Den sista finishen är skuggskuggning och lite finjustering, men inte fanatism. När du förfinar en ritning bör du jämföra den med originalet.

Ananas

Den här tropiska frukten är ett utmärkt exempel för att lära sig att rita, eftersom den kombinerar många detaljer och former.

Börja med att rita fruktens allmänna form som vanligt. När det gäller ananasen ritar du en oval där den ätbara delen finns och skissar sedan bladen ovanpå, varvid du uppmärksammar var bladen ansluter till själva frukten.

När du gör detaljerna ska du ta hänsyn till bladens form och de fjäll som ananasen är täckt med. Bladen är vanligtvis placerade i några rader slumpmässigt på fruktytan.

Skalorna ritas bäst på följande sätt: Du ska rita ränder snett på ovalen, och sedan lika många ränder som snett, men i andra riktningen, för att bilda rombos eller kvadrater.

Varje romb eller kvadrat ska vara detaljerad så att den liknar fruktens fjäll. Ananasskalen är spetsiga och kan ritas som prickar.

Komplettera ritningen genom att lägga till skuggor och skrafferingar i vissa områden.

Banan

I det här exemplet kan du rita ett gäng bananer med hjälp av rutnätet. Frukten är avlång och har märkliga vinklar och konturer. Om du ritar dem i ett gäng har du möjlighet att arbeta ut bananens form flera gånger.

Till att börja med ritar du med en lätt beröring ett rutnät, och ovanpå det den övergripande formen på klasen. Den är ritad så som den ser ut i sin helhet. Först därefter ritas resten av proportionerna med naturliga linjer.

Vid detaljutformningen måste man vara uppmärksam på toppen av klasen, där bananerna fästs, bananernas vinkelställen och deras spetsar, där det finns en slags "knapp".

Du måste rita skuggor och andra streck för att få mer och mer detaljer och fokusera på bilden av bananhöljet.

Apple

Denna söta frukt med saftigt fruktkött är den lättaste att rita! Persikan bygger på den välkända geometriska formen cirkel. Efter att ha skissat cirkeln ska äpplets huvudformer inom den skissade cirkeln markeras.

I mitten av frukten ritar man en båge som på sätt och vis delar frukten i två delar, och vid basen av bågen gör man en fördjupning, där man placerar en kvist. Ett blad ritas på grenen.

När du färglägger är det viktigt att rita skuggor och uppmärksamma konturer och fördjupningar.

Om du vill rita ett äpple i snitt, lägg särskild vikt vid kärnan och området runt den. Gropen är mycket detaljerad och köttet runt omkring är mörkare och ådrorna kan ses.

Stilleben

När du har lärt dig att rita olika frukter en efter en kan du börja med stilleben. Det är också värt att prova att arbeta med färgpennor. Detta bidrar till att göra de saftiga frukterna mer realistiska.

Bestäm först vilka delar som ska ingå i fruktstilllivet. Låt det vara ett päron, ett äpple, en jordgubbe, en citron, en vattenmelon och en apelsin.

Steg 1 är att rita fruktens geometriska former med en mjuk penna och placera dem i rummet. För att skapa volym kan du placera en del av frukten bakom andra, så att en del av frukten förblir som om den vore i ett blindområde.

De geometriska formerna är följande: päron och citron - en enkel oval form till att börja med, äpple, apelsin och vattenmelon - en boll, jordgubbar - formen av en omvänd droppe.

Steg 2 är detaljering. De svåraste föremålen i detta avseende är jordgubbar och vattenmeloner. Äpplet ritas i sektioner, så det är viktigt att rita fröna, det är också viktigt att ange bländområdet, hålet för stjälken, själva stjälken och bladet.

Jordgubbarna är täckta av små fläckiga frön och har en bladig stjälk på toppen. Apelsin- och citronskalet ska vara målat med små, svagt synliga fläckar. På vattenmelonskorpan är det viktigt att avbilda den inneboende färgen i ojämna ränder.

Steg 3 är färgning, skuggning och förfining av andra viktiga områden. När du färglägger frukten med färgpennor är det viktigaste att observera de ställen där ljuset och skuggan faller, så att du inte förlorar bildens volym.

Fruktkorg

Avbildningen av frukt i korgen i teckningen och ett stilleben kompletterar köksinredningen perfekt och väcker aptit bara genom att se bilden.

I korgen lägger vi följande frukter: många druvklasar, en persika, ett plommon och ett päron:

1. Vi börjar med att rita en knappt synlig linje och runt denna linje ritar vi en lika knappt synlig oval. Denna ovala är den kontur av korgen från vilken frukten kommer att vara synlig.
2. Rita siluetter av frukten och korgen på ett smidigt sätt. Det är värt att observera symmetri, så att du kan hjälpa dig själv med knappt synliga linjer.
3. Nästa steg är, som vanligt, detaljering. Varje druv- och plommonbär, varje veck och fördjupning på en persika, päronets kontur och de egenskaper hos ett päron som vi har diskuterat tidigare ritas i detalj.
4. Skuggor och höjdpunkter ritas. Det är mycket bekvämt att rita dem med hjälp av skraffering, utan att trycka ner pennan för mycket.
5. Vissa ställen har rusticerats för att uppnå en gradient och mjuka övergångar, och utelämnade detaljer har bearbetats.
6. Det är korgens tur. Det är viktigt att välja rätt färg och att utforma väven helt och hållet.

Din egen handmålade frukt blir en fin dekoration i köket. Din familj och dina gäster kommer att älska konstverken.

Foto av den handmålade frukten