鉛筆と絵の具で果物を描く方法：子供と初心者のための簡単なステップバイステップの指示
家庭のキッチンや地域の食堂の壁には、美味しそうな果物の写真がよく飾られています。その理由は、ジューシーな果実は美味しく健康的であるだけでなく、アートの世界でも非常に人気があるからです。
ポール・セザンヌ、ウィレム・クレス・ヘダ、パブロ・ピカソなど、才能あふれる著名な芸術家たちが、静物画に多肉植物の果実を好んで飾りました。
必ずしも静物画を買う必要はないのです。芸術的な才能を発揮して、自分で絵を描くのもいいアイデアですね。
果物の絵は、一見するとそれほど難しいものではありません。多くの果物を組み合わせた複雑な静物画があり、それぞれの果物の色合い、形、空間における位置、プロポーションが独特である。
しかし、まずは簡単な画像を覚えて、次に複雑で多面的な画像を覚える必要があります。一定のルーティンをこなすだけでいいのです。
さまざまな種類の果物の描き方例
絵を描く前に、白い紙と消しゴムを用意してください。素材は何でも良いのですが、初心者はまず、ある程度の硬さのある鉛筆（できれば硬いものと柔らかいもの）で果実を描くことから始めてください。
また、エントリーレベルでは、いわゆる「リファレンス」を目の前にしておくことが望ましいので、自分で描く対象を持参しておくとよいでしょう。参考にするのは、スケッチ用のフルーツの写真でも、物理的な形をしたフルーツそのものでも構いません。
梨
リンゴを例にとりますが、この果物はこのドローイングのチュートリアルであまりにも頻繁に扱われます。リンゴを描くことは、多くの人にとってすでに退屈であり、長い間アーティストの心の中で後回しにされてきた。一方、もっと面白い選択肢が他にたくさんある。
梨の形は不規則ですが、オリジナルの形です。
まず、果実をよく見て、その形を細部まで見極める必要があります。次に、柔らかい鉛筆で最初の図形をスケッチします。ミスはあり得るが、これは当たり前のこと。
最初からすべてを完璧にこなせる人はほとんどいません。間違いに気づくためには、しばらく気を抜いて、しばらくしてからあらためて見直すことが必要です。
基本的な幾何学的形状を描いた後、イメージを細かくしていく必要があります。どの場所が目立つか、どこに穴が開いているか、茎や葉はあるかなど、よく見てください。これらの詳細は、すべて把握する必要があります。
そして、平面的な画像を立体的に見せることができる輪郭の出番です。
もしかしたら、何から手をつけていいのかわからないかもしれません。そのため、対象物をよく見てスケッチし、線の力を借りて輪郭を伝える必要があります。線は長くても短くても、切れていても、何でもいいんです。手に力を入れず、自然な感じで行うことが大切です。
輪郭が決まったら、次はシェーディングです。どこにハイライトがあり、どこに暗部やくぼみがあるのかを見極める必要があるのです。
ハイライトの部分は触らないようにし、影を描くときは鉛筆の筆圧を調節して、いわゆる「グラデーション」を適材適所で作る必要があります。また、果物が置かれた面に作る影も忘れてはいけません。
最後の仕上げは、シャドウシェーディングと多少の微調整ですが、マニアックなものではありません。リファインの際には、出来上がった図面と原画を比較する必要があります。
パイナップル
このトロピカルフルーツは、多くのディテールや形状が組み合わされているため、絵を学ぶのに最適な例と言えます。
まず、いつものように果物の大まかな形を描きます。パイナップルの場合は、食べられる部分を楕円に描き、その上に葉っぱを描き、葉っぱと果実がつながっている部分に注意しながら描きます。
ディテールアップの際には、葉の形やパイナップルの鱗片を考慮すること。葉は通常、果実の表面に数列でランダムに配置されている。
楕円の上に斜めにストライプを描き、次に斜めと同じ数のストライプを反対方向に描き、ひし形や正方形にするのが最も良い方法である。
ひし形や正方形のひとつひとつを、果実の鱗に似せて細かくしていくこと。パイナップルの鱗はトゲがあり、ドットとして描くことができる。
部分的に影をつけたり、ハッチングを施したりして、絵を完成させましょう。
バナナ
この例では、バナナの束をグリッドを使って描画することができます。果実は長方形で、独特の角度と輪郭を持っている。束で描けば、何度もバナナの形を工夫する機会になります。
まず、軽いタッチでグリッドを描き、その上に束の全体の形を描きます。全体として見えるように描かれています。そうして初めて、残りのプロポーションが自然な線で描かれるのです。
バナナを固定する房の上部、バナナの角張った部分、先端の「ボタン」のような部分に気を配りながら、ディテールアップしていきます。
どんどんディテールを加えて、バナナの房のイメージを中心に、影などのストロークを描いてください。
アップル
果肉がジューシーで甘いこのフルーツは、最も描きやすい！？桃は、よく知られた幾何学的な形である円がベースになっています。円をスケッチした後、スケッチした円の中にあるリンゴの主な形を強調すること。
果実の真ん中に円弧を描き、果実を2つに分け、その円弧の根元に小枝を置き、凹みを作る。枝に葉っぱが描かれています。
色を塗るときは、影を描き、輪郭や凹みに気を配ることが大切です。
リンゴの断面を描く場合は、特にヘタの部分とその周辺に注意しましょう。ピットはディテールに富み、周囲の肉は黒っぽく、血管も見えます。
静物
いろいろな果物を一つずつ描けるようになったら、今度は静物画から始めてみましょう。また、色鉛筆を使った作業も試してみる価値があります。そうすることで、多肉植物の実にリアリティを持たせることができます。
まず、フルーツの静物画の構成要素を決めます。梨、りんご、いちご、レモン、スイカ、オレンジにしましょう。
ステップ1は、柔らかい鉛筆で果物の幾何学的な形を描き、空間に並べることです。ボリュームを出すために、果物の一部を他の果物の後ろに置き、ある部分があたかも死角のように残るようにすることができます。
幾何学的な形としては、まず洋ナシとレモンがシンプルな楕円形、リンゴとオレンジとスイカがボール、イチゴが逆さ雫の形です。
ステップ2はディテールアップです。この点で、最も難しい対象は、イチゴとスイカです。リンゴは断面で描くので、種を描くのはもちろん、まぶしい部分、茎の穴、茎そのもの、葉っぱを示すことが重要です。
イチゴは小さな斑点状の種に覆われ、上部には葉状の茎があります。オレンジとレモンの皮は、ほとんど目立たない小さな斑点で塗ること。スイカの皮では、固有の色味を不均一な縞模様で表現することが重要です。
ステップ3は、その他の重要な部分の色付け、シェーディング、リファインです。色鉛筆で果物に色をつけるときは、ハイライトとシャドーの落ちる場所を観察して、画像のボリューム感を損なわないようにすることがポイントです。
フルーツバスケット
静物画だけでなく、バスケットに入った果物の描写は、キッチンのインテリアにぴったりで、見ただけで食欲をそそられます。
カゴの中には、たくさんのブドウの房、桃、プラム、梨を入れる予定です。
- まず、ほとんど見えない線を引き、その周りに同じくほとんど見えない楕円を描きます。この楕円がバスケットの輪郭となり、そこから果実が見えるようになります。
- 果物やかごのシルエットをなめらかに描きます。対称性を観察することに意味があるので、ほとんど見えない線でも大丈夫です。
- 次は、例によってディテールアップです。ブドウやプラムの実、桃のシワや凹み、梨の輪郭、これまで説明してきた梨の特徴などが細かく描かれています。
- 影とハイライトが描かれる。鉛筆をあまり押さずにハッチングでなぞると、とても便利です。
- グラデーションとスムーズな移行を実現するために、場所によってはサビ加工を施し、省略されたディテールを加工しています。
- バスケットの出番です。正しい色を選び、織り方を十分に練ることが重要です。
自分だけの手描きのフルーツは、キッチンの素敵なデコレーションになります。ご家族やお客様にも喜んでいただける作品です。
手描きの果実の写真
