鉛筆で描く石の描き方：ステップ・バイ・ステップ・マスタークラスで子供と一緒に描こう

石は世界中のどこにでもあり、自然界では景観の一部として、都市開発では建物のファサードやインテリアを彩る不可欠な存在です。

石の種類は膨大で、色や質感も異なるため、風景画や都市スケッチを描く際に「石をどう描くか」という問題にどうしても直面するアーティストには、それなりのトレーニングが必要です。

熟練した職人でも、岩の表面の光と影を見極めながら、できるだけリアルに描くことを続けている。

多くの鉱物や岩石は、その色や特徴的なチッピングエッジによって区別されます。この静的な無生物とは、鋭い岩や滑らかな岩、切子のような原石などです。

これらのオブジェクトは、アートワーク、デザインプロジェクト、テーマ別の子供の絵のベースとなることができます。

子供たちと一緒に石を描く

多くの芸術的な画像を作成する場合、背景や構図のアクセント、場面設定のために、個々の小石だけでなく石組みの石を使用することが必要な場合があります。岩の正しい描き方を知ることで、与えられたテーマをリアルに表現することができます。

初心者のうちは、自由なテーマで課題を出し、さまざまな種類の石の形を正しく表現する方法を教えることもできます。最初は、カラフルな小石や岩が波打ち際にあるような海辺の描写が子どもたちの興味を引くでしょう。

滝のある風景も面白い。塗られた石が玉石の壁となり、珍しい植物や落ちる水の背景となる。

石を描くことを学ぶには、子どもたちが自然からスケッチする遠足が最適です。面白い形の大きな石を選んで、何枚かスケッチをすると、だんだんボリューム感のある形になってきます。

本物の石のように見せるためには、その奥行きをとらえる必要があるのです。そのために、子どもたちはいろいろな方向から見て、触って、その密度や固さを感じることができます。

無機物の汎用性を図面で伝える場合、光の反射が異なる各平面や、他の突起物や物体による陰影を処理する必要がある。

通常、水平面上部は側面と比較して最も照度が高いため、一見すると簡単な作業に見えます。しかし、巨匠たちの作品を見ると、隙間や影、ペナンブラをすべて作り込むことがいかに難しいかがわかります。

大きなボルダーを描く

鉛筆でボリュームのある巨石を描く前に、おとぎ話を題材にした有名な絵画の模写で、手前に大きな巨石が表現されているものをよく見てみるとよいでしょう。

それは、川辺に座っているアリョーヌシカの妹かもしれないし、十字路にある、ロシアの優れた芸術家ヴァスネツォフの作品である3つの碑文が刻まれた石の前に立っているイリヤ・ムロメツかもしれません。視覚的な例の中で最も優れたものを使って、構成の最終的な結果を視覚化する必要があります。

柔らかさの異なるシンプルな鉛筆を用意し、一枚の紙に構図をスケッチし始めます。硬質鉛筆で1つまたは複数のボルダーの全体のボリュームを描いた後、くぼみ、割れ目、へこみ、影を集中してスケッチする。

次に、より柔らかい鉛筆でストローク画を作り始めます。明るいハイライトの場所は白く残し、暗い線は地面に接する場所の深い影を強調する。

大きさの違う岩の集まりを描くときは、それぞれの影だけでなく、互いに映り込む影にも注意しなければならない。表面のテクスチャーは、まず硬い鉛筆で輪郭を描き、次に最も柔らかい芯で小さなストロークを描きながら洗練させていく。

そのため、天然石のような荒々しさを感じることができます。石表面の凹みや欠けなどの特徴は、どれも個性的で、フォルムの特徴を際立たせているので、とても自然な仕上がりです。

石は建築物の重要な要素である

石材は都市部や農村部の建物に非常によく使われています。磨き上げられた滑らかな面持ちや、美しく削られた野面石の形でファサードデザインの一部になっています。

舗装された石組み、記念碑、公共庭園や広場のドルメンは、多くの集落で見ることができます。店内では、それぞれの模様や質感を持った貴石や装飾石が売られている。

インテリアでは、テーブルトップ、手すり、ステップ、暖炉などのデザインに石材が広く使われています。それぞれの石材の塗装には、複雑な物体の描写に近い技法が使われています。

石を含む絵画の制作を始める前に、どのような石を描くかを決めておく必要があります。スレート系、砂岩系、火山溶岩系、石灰石系、花崗岩系、大理石系などがあります。

岩石や古代の都市構造物の描写は、花崗岩の石をどのように描けば自然石のように見えるかを理解している作家が多い。

この仕上げ石は、建物の台座や盛土を覆い、道路を舗装するために使われた。花崗岩は、ざらざらとした欠けたような外観と、透明や黒色の小さな斑点が複雑に入り組んだ模様が特徴です。

石積みや石畳の各要素を立体として構築し、その上で最も明るい部分と最も暗い部分を識別し、それぞれの小石に独自の影を配した後、粗い表面の小さなドットやダッシュで塗装を始めることができます。

上からと右から光が落ちてくると、それぞれ左と下に暗い部分ができ、岩とその下の物体との接触線が特に黒くなるはずです。

突出した岩の頂上では、最も明るい部分が端になります。破砕された岩のラインを適用する場合、サイドシャドウの最も暗い部分は、鋭く欠けた岩のラインのすぐ後ろにあり、その後、他の平面との接合部に向かって徐々に大きくなっていきます。

磨き上げられた御影石や大理石のカウンタートップは、ハイライトとこれらの岩石の特徴であるステインや色の組み合わせで描かれています。

宝石を描くためのテクニック

ダイヤモンドやチュートリアルストーンなど、厳密なカットで作られた宝石を描くには、特有の手法があります。鉛筆、定規、不要な線を消すための消しゴム、画用紙は必須アイテムです。

原石との類似性をできるだけ再現するためには、幾何学的な形状に取り組む必要がある。まず、定規を使って紙に正三角形を2つ描き、2つ目の正三角形を逆さにして、その頂点の収束点で下の正三角形に接するようにします。

三角形の上に台形を2つ描くと、不規則な六角形ができあがる。出来上がった図形を2本の対角線で交差させ、その線が形成する各断面に沿って、面を作る平面の回転を追加していく。

すべての線は、図の中心から等距離に引かれています。

立体的な宝石の下部を加工してはめ込む場合は、下の角から徐々に上に向かって光線が分岐していくように描きます。それぞれの光線には、対称な距離と等しい距離がドットで表示されています。

この点から線は鈍角に分岐し、交差して面を形成する。上部で得られたポイントはすべて連続したセグメントで結合されているため、石の表面は平らになり、多数のサイドシャドウと反射によって光の戯れが生み出されるのである。

出来上がった尖った三角形の一番外側が鏡面になっている。ファセットの最下点から、上方に向かう線が最下点と交差するまで示され、ひし形が下の要素の真ん中に収まる必要がある。

カットされたダイヤモンドをさらに着色する場合、3次元座標系で同じ傾きの平面で描かれたファセットで、キラキラと輝いて見える色合いや、互いに繰り返して見える色合いは、石の質感を表現するのに役立ちます。

白いゲルペンを使えば、ダイヤモンドなどの宝石の輝きや光の戯れを表現することができます。

描かれた宝石の写真