Hur man ritar en person med blyertspenna - detaljerad mästarklass med fotoexempel för nybörjare

Det är inte alla som kan teckna ett snyggt och exakt porträtt. Det är bättre att be en konstnär att göra det. Det kräver talang och skicklighet. Ibland kan det visa sig att det är en slump. Om du till exempel tänker presentera ett vykort och plötsligt dyker det upp ett porträtt av den person du valt på ett pappersark som liknar det.

Det är svårt att porträttera sitt eget ansikte, även med mycket övning. Du kan sitta i timmar framför en spegel med ett staffli utan att det blir mycket av det. Det är lättare att lära sig att rita figuren av en okänd, fiktiv person och det är användbart att kunna göra det.

Målade människofigurer är användbara för att arbeta med flytande glas, smyckesharts, självlysande färgämnen och tyg. Silhuetter kommer att dekorera pärlor, knappar, väggmålningar, kakel, stuckatur och glasmålningar. Hela albumet kommer att vara ett nöje att klottra, att dekorera ett rum med en utställning av dina bästa teckningar.

Det viktigaste är att du vill behärska detta sätt att rita. Allt kommer att ordna sig, och nedanstående tekniker för att skapa en ganska komplicerad bild, en mänsklig siluett i full längd, kommer att hjälpa dig.

Hur man ritar en person i naturalistisk stil

Den första metoden är mycket enkel. På arket ritar du koordinataxeln. Dela den i åtta lika stora vertikalt placerade delar. Huvudet kommer att uppta den första sektorn och kommer helt och hållet att motsvara de naturliga anatomiska proportionerna.

Den är avbildad som en oval, något avsmalnande mot botten, med en spetsig ände. Den vertikala axeln ska löpa längs mitten och dela ovalen i två delar. Öronen ska sitta ungefär i mitten av huvudet, något närmare hakan.

Halsen ska uppta den översta tredjedelen av nästa sektor på koordinataxeln. Varje axel är lika bred som huvudet, något mindre. Armens underarmar i längd upptar två tredjedelar av denna sektor och hela den nedre sektorn.

Den yttre konturen är avbildad som en båge som kröker sig bort från kroppen. Den inre konturen ritas på samma sätt, men bågen är mindre och böjd mot bålen.

Det är önskvärt att först göra en ungefärlig siluett och endast en kontur och att rita detaljerna efter att hela kroppen har ritats. Det är bekvämare.

De nedre delarna av båda armarna är i nästa sektor, till och med lite längre - linjen ska dras en tredjedel av en sektor ner, sedan ska händerna ritas. Fingertopparna ska nästan nå nästa sektor. Händerna kan återigen ritas med en bågformad linje.

Den yttre konturen utgörs av en starkt böjd båge som pekar bort från bålen. Den inre, närmare bålen, har samma båge. Den andra bågen är något kortare.

I närheten dras tummen med ytterligare två bågar, så att handen liknar en oval. Det är också lämpligt att rita handflatorna som en oval som vidgas mot botten och som är knutna till en knytnäve.

Bröstet är i samma sektor som axlarna. Den är något bredare än buken och liknar två fyrkantiga parenteser som sitter ovanför varandra på vänster sida av bålen och på höger sida. Nästa sektor omfattar revbenen och den övre delen av buken upp till naveln.

Därefter ska du rita höfterna på koordinataxeln. De ska vara lika breda som axlarna, men något mindre. Benens överdel upptar nästa sektor och ytterligare en halv, och knäna ska ritas i den andra halvan. Därefter ska benens skenben ritas, med fötterna som två trapetsar.

När konturerna är färdiga orienterar vi oss längs koordinataxeln och ritar vid behov ytterligare horisontella vektorer så att vi kan beskriva ansiktet, kroppen och lemmarna i detalj.

När du gör en blyertsskiss är detaljerna viktiga och kan ge en naturalistisk eller abstrakt stil om du inte uppmärksammar dem. För applikationer, stenciler och detaljer är det onödigt.

Den tecknade personen kan målas över helt med en svart tuschpenna, klippa ut en silhuett från papper och fortsätta arbeta med produkten som planerades att tillverkas med hans hjälp.

Det kan vara en skuggteater i kartong, en ny design för en kopp som skapas med hjälp av en stencil som limmas på ett termiskt klister, en ny design för en hel gudstjänst med ommålade glasmålningar av människor.

Stencilen kan också täckas med flytande glas, målas på väggen i ett rum och så vidare.

När du väl behärskar tekniken är det värt att öva på att krympa eller förstora motivet för att föreställa män, kvinnor och personer med olika kroppsdrag.

Förenklad abstrakt silhuettskissning

Med den andra metoden kan även ett litet barn enkelt och vackert teckna en person.

Små barn får ofta ett album, pennor och kritor och försöker rita något tillsammans med föräldrarna en gång, sedan visar de intresse för att rita och försöker föreställa allt som är intressant runt omkring - en katt, en hund, blommor, solen, människor.

Föräldrarna hjälper inte nödvändigtvis till, men barnet lär sig att rita och överraskar alla genom att skissera ett runt huvud, en oval kropp, armar och ben i form av linjer och grenar, som en snögubbe.

En sådan teckning är dock så enkel att barnet snart blir frustrerat över sin egen förmåga.

Att ta reda på hur man tecknar människor mer exakt och mindre fantasifullt kommer inte att fungera på en gång och kan leda till att intresset för att teckna minskar. Den här tekniken gör det lite mer komplicerat att rita, men inte för komplicerat. En människa i helfigur ska skissas:

1. Rita en oval för att föreställa huvudet.
2. Därefter ritar du halslinjen.
3. Den övre delen av kroppen ritas som en rektangel.
4. Från dess övre hörn ska du dra linjer som representerar armarna.
5. Bäckenet ritas med samma ovala som huvudet. Men i det här fallet ska den vändas horisontellt.
6. Hans sidolinjer ska ritas igen med en blyertspenna och fortsätt med att rita benen.

Hur man ritar en person i rörelse

Denna metod använder koordinataxeln, uppdelad i åtta lika stora delar, som i det första fallet, men den här gången är det inte nödvändigt att omedelbart börja skissa kroppens konturer.

Den här gången kan man rita en person som står i full höjd, men inte rakt upp, utan i en pose - han vänder huvudet åt sidan, lyfter armen, tar ett steg åt sidan och så vidare. Det är inte så mycket siluettlinjerna som är viktiga, utan de anatomiska punkterna som förmedlar rörelse i skissen:

• axlarna;
• armbågar;
• bäcken;
• knän;
• fotled.

Det är parade punkter. Du kan förbinda dem med en linje - höger axel till vänster axel, en armbåge till den andra. Genom att dra linjer i rät vinkel och flytta dem uppåt och nedåt eller åt höger och vänster i förhållande till den stora koordinataxeln är det inte svårt att justera läget för nyckelpunkter och hela silhuetten.

Den här metoden är det enklaste och mest effektiva sättet att rita en person i vilken kroppsställning som helst. Misstag är möjliga, men inte många, inte ens för en nybörjare.

Det är också det bästa sättet att rita en person som rör sig steg för steg från en teckning till nästa för en självillustrerad bok, en målarbok eller en serietidning.

Om du vill att personen ska se ut som någon du känner, men du kan inte rita ansiktet korrekt, kan du rita personen i en favoritjacka eller tröja i liknande färg. Det är viktigt att slutföra teckningen av hans hår, hans favoritfrisyr och hans glasögon, om han bär dem. Alla kommer att känna igen honom.

Gotisk siluett

I konstskolan lär man sig att skissa den anatomiska strukturen - skelett, muskler och hud. Det är användbart för att mer exakt identifiera de enskilda dragen i den porträtterade figuren, för att dra från naturen och från minnet.

Det är lätt att utveckla sin talang på det sättet när man arbetar på egen hand. Det är särskilt användbart för att utveckla färdigheten att skissa ett mänskligt skelett. En sådan färdighet kommer att vara användbar om du vill bli en riktig konstnär och för tillämpad konst, vilket ger en mängd olika saker gotisk stil.

Börja med koordinataxeln som tidigare. Den vertikala axeln ska sammanfalla med ryggraden, och om rörelse ska förmedlas ska alla ytterligare vektorer eller horisontella axlar sammanfalla med den.

I detta fall behöver endast raka linjer av armarnas och benens benstomme ritas. Skallen ritas som en oval som smalnar av nedåt med eller utan detaljer.

Den gotiska stilen kommer att uttryckas i silhuettens understrukna subtilitet, där revbenen avbildas som två ovaler med den nedre basen i en konkav inåtriktad båge.

Skissens speciella stilisering kommer också till uttryck i den subtila linjen på ryggraden, som ligger mellan revbenen och bäckenet.

Anatomiskt sett ser höftleden ut som en kon med rundade hörn, bredare övre del och mindre bred nedre del.

Det är så här den ritas, vilket är praktiskt och ökar värdet av tekniken för nybörjare. Om du har lust och uthållighet kan du ta reda på hur man ritar en gotisk skiss och hur man ritar en person genom att rita in de saknade konturerna.

Med hjälp av teknikerna ovan är det lätt att skapa vackra målningar och dekorera en mängd olika saker, från anteckningsböcker, accessoarer, prydnadsföremål till möbler och kläder. Både barn och vuxna kommer att njuta av att rita stilleben, landskap, djur och naturligtvis människor.

Foto av en teckning av en person med blyertspenna